Mylène dans l’œil d’Henry Coste

43  artistes peintres et sculpteurs présentés en 176 pages
Format 24 x 32 cm  

Préface de Jacques Perrin
Introduction par Allain Bougrain-Dubourg
Témoignage de Sylvain Mahuzier

Les artistes rassemblés dans cet ouvrage travaillent par amour et respect pour l’oiseau qui les a émus mais aussi par gratitude et générosité ; afin de le remercier du mieux qu’ils peuvent de l’émotion procurée et de témoigner de sa beauté auprès des autres hommes, selon le vieux principe qu’une joie partagée est toujours décuplée. Du coup, ils en deviennent pour ainsi dire les porte-parole. 

Jacques Perrin

S’il était besoin de prouver combien l’oiseau s’inscrit dans les plus beaux modèles de la création, cet ouvrage en fait la démonstration. L’oiseau s’offre dans tous ses états par la grâce et le talent de l’artiste. Mais l’oiseau se mérite. Souvent discret, il ne se fige que rarement. Le mouvement s’inscrit dans ses gènes (mis à part quelques espèces passées maîtres dans l’art du camouflage). L’artiste doit donc partir en quête de l’œuvre vivante, avec humilité et patience. Avec compétence aussi. Que de préambules avant d’espérer la fugitive rencontre qui fixera l’image par l’art du trait.

Allain Bougrain-Dubourg
Président de la LPO

 

54 artistes peintres et sculpteurs présentés en 176 pages
Format 24 x 32 cm  

Préface de Brigitte Bulard-Cordeau, Journaliste-écrivain

Sur la toile ou la matière à sculpter, il faut accrocher l’instant, figer la mouvance de la ligne, museler les formes, plaquer l’attitude, tout en donnant l’illusion du mouvement. Un chat endormi n’est-il pas balloté par ses rêves ? Ses yeux tournent dans leur orbite, clignotent, sa queue remue, dessine dans l’espace des points d’interrogation, son corps est traversé de soubresauts, vifs, électriques. Il est plus reposant de peindre Bastet, Freya, et toute autre divinité statufiée à laquelle le chat est lié.

Jamais identique d’un instant à l’autre, le chat ne pouvant être observé dans son intégralité tant il est «ondoyant et divers» pour reprendre Montaigne au sujet de l’être humain, est une énigme. L’artiste, dans son bonheur de créer, souffre pour atteindre ce qu’il voudrait être parfait, à l’image du chat.

Outre la forme, il faut introduire la couleur, appliquer l’homochromie ou bien distribuer les ombres, les nuances, les reflets. La robe féline, éclaboussée par la lumière, léchée par le soleil, avec ses mille et une teintes, ses couleurs précises chez le chat de race, avec ses motifs allant des rayures aux mouchetures, inattendues et multiples chez le chat de gouttière, exige une grande maîtrise. Le pinceau sculpte le poil, fourrure longue, courte, mi-longue, ou bien simple duvet. La précision est au millimètre près.

Brigitte Bulard-Cordeau